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演出介绍
党的十八大所描绘的"中国梦"蓝图，极大地鼓舞着亿万中华儿女追梦、筑梦、圆梦的心愿，也激励着与人民群众同呼吸、共命运的艺术家。中国国家交响乐团委约著名音乐家创作的交响合唱《中国梦随想》就是一部充满激情、浪漫与向往，赞美时代、讴歌中华民族伟大复兴中国梦的恢宏乐章。
交响合唱《中国梦随想》共分为五个部分，它们是：
序 曲 《中国梦》
乐曲开始，作曲家以器乐与合唱各声部不同节奏的律动与叠加，铺展开相互交织、相互融合、相互辉映的绚丽音响。双合唱队多达十六个声部的丰满和声，营造出空灵而富于想象的梦幻空间，一次次主题的重复，诉说着泱泱大国悠久的历史，引发听众对中国梦形象化的遐思。
乐队旋律进入，在不同音区呈现序曲的音乐主题，引入精彩复调手法演绎的合唱，以恢弘的音响与强烈的艺术感染力将序曲推向高潮，揭示了中国人民追求中华民族伟大复兴的美好梦想。
第一乐章 《百年梦回》
（一） 一八四零年的炮声
凝重的乐思铺展开1840年鸦片战争的历史画卷，强盗的炮声把痛苦的记忆镌刻在中华民族的心上。为洗雪百年国耻，一代代中华儿女不息地奋争，前赴后继、上下求索，追寻着民族复兴的曙光。
（二） 圆明园的回忆
男中音领唱与合唱此起彼伏的声浪，描画着圆满明园昔日壮丽的景象，强盗的烧杀掠抢把乐土变成炼狱、把圣殿变成坟场！血色夕阳、倾倒的石柱把痛楚的泪水埋进大地，屈辱的历史不能遗忘！
（三） 雄关漫道
合唱与领唱坚忍不拔地述说着中国人民百年寻梦的历程，波澜壮阔的史诗，如大江奔涌的浪花，汹涌激荡。
第二乐章 《海天筑梦》
（一） 高原天路
嘹亮的山歌动情地倾诉着高原人民心中升腾的梦想："谁把哈达似的天路，铺上了人间最高的山峰；谁把金色的列车，开到七彩祥云之上。高原儿女梦想的花朵，开放在离太阳最近的地方……
（二） 丝路花雨
这是一段回旋曲式的华彩乐章，作曲家把对"丝绸之路"与"丝绸之路经济带"历史与现实的回顾，展现在丝路沿途各国、各地域、各民族色彩缤纷的音乐与歌声之中。中国旋律与充满异域风情乐思的交融，展示着中华民族洒落花雨、播种爱恋、与世界各国互信互惠、和平发展的美好心愿。
（三） 海天筑梦
恢弘的合唱热情赞美着中华儿女"神舟飞天、玉兔登月、蛟龙潜海、龙宫探访"的骄人业绩。尽情抒发着"揽月可上九天，捉鳖可下五洋，看人间正道沧桑，海阔天高任我驰骋翱翔"的博大情怀。
（四） 走向深蓝
坚定昂扬的进行曲诉说着"走向深蓝、拥抱深蓝，三百万里蓝色海洋
翻卷着血泪忧患；走向深蓝，拥抱深蓝，为了母亲睡梦的安宁， 让和平的阳光明媚灿烂！"表达着中华儿女保卫蓝色国土捍卫国家主权的信心和决心。
第三乐章 《青春梦幻》
作曲家以建立在多个主题相互贯穿与交织发展基础上的幻想性曲式结构，以伴随着歌词内涵与情绪变化，大胆地对音乐进行"即时性"转换的手法，生动地描绘出当代青年的众生像。并在旋律、节奏、和声、配器等方面融入了诸多时尚化元素，展现出强劲的时代感和蓬勃的青春朝气。
在这个乐章中，青春时而是纯真的双眸，时而是好奇的探索，时而是深沉的思考，时而是奋进的脚步，始终充满着幻想、美好、进取，更有着无限的希望！
（一） 漂泊的梦--献给城市的追梦者
（二）向国旗敬礼
（三）青春闪光
第四乐章 《复兴梦圆》
这是一个辉煌的终曲乐章，合唱与交响乐队汹涌澎湃的声浪以恢弘的广板与坚定的进行曲节奏激情咏唱着"中国梦，情未了，复兴路，阔步迈，长风破浪会有时，直挂云帆济沧海"的诗句，抒发着中国人民万众一心、复兴圆梦的执着心声！
乐团介绍
中国国家交响乐团
中国国家交响乐团(CNSO)是中华人民共和国文化部直属音乐表演团体，是中国最优秀的职业交响乐团之一。其前身是成立于1956年的中央乐团，1996年重组后更名为中国国家交响乐团。现任团长关峡（作曲家）、荣誉指挥汤沐海、首席常任指挥李心草、首席客座指挥邵恩。
中国国家交响乐团由国内一流演奏家组成，他们训练有素、技艺精湛，其中不乏国际比赛获奖者。历经几代音乐家的努力，使乐团演奏水平始终保持着最优秀的传统。中国著名音乐家李凌、李德伦、韩中杰、严良堃、秋里、陈佐湟、汤沐海等为乐团建设作出了重要贡献。
中国国家交响乐团还拥有一个具同样悠久历史的合唱团，其成员均是国内高等音乐院校的优秀毕业生。合唱团从五十年代先后荣获世界青年合唱比赛金奖及银奖至今，始终代表着中国合唱艺术的最高水平。
半个世纪以来，中国国家交响乐团成功地演奏、演唱了大量古典主义、浪漫主义和近、现代交响乐及合唱等中外经典作品，其中许多作品由乐团在中国及世界首演；中国国家交响乐团经常在国内进行广泛的巡演，足迹遍及全国绝大部分的大、中城市（包括港、澳、台地区），为弘扬中外交响乐经典名著作出了历史性的贡献，使乐团赢得了亿万听众的爱戴。
许多在世界享有最高知名度的音乐大师同中国国家交响乐团进行了合作演出或艺术交流。其中，指挥家包括：奥曼迪、卡拉扬、小泽征尔、迪图瓦、马祖尔、罗日杰斯特文斯基等。演奏家包括：大卫奥依斯特拉赫、梅纽因、斯特恩、穆特、阿格里奇、马友友、麦斯基、沙汉姆、郎朗、李云迪等。迪图瓦大师在指挥中国国家交响乐团的音乐会后激动地说："看到中国有这样一个高水平的交响乐团，确实令人感到惊喜，中国国家交响乐团很有潜力， 一定会成为世界上令人瞩目的优秀乐团"。
中国国家交响乐团在世界性巡演中出访了欧、美、亚、南美许多国家。乐团以令人信服的艺术表现和独具特色的中国神韵赢得了各国听众的高度赞誉。伦敦《泰晤士报》称"中国国家交响乐团是一个非常成熟的乐团，有着充满生命力的声音。" 欧美同行惊叹在他们的世袭领地--交响乐王国中"又发现了一个伟大的乐团"！
2006年，乐团成功地举行了历史性的访美巡演。在纽约林肯艺术中心、芝加哥交响音乐厅、马里兰斯特拉斯摩尔音乐厅、波士顿交响音乐厅等世界顶级交响乐团经常光顾的艺术殿堂的精彩演出。赢得了美国主流媒体的高度赞誉：美国资深指挥家莫里斯·佩瑞斯称赞："乐队的音准和力度布局非常出色，他们是世界水平的乐团！"首次对中国的交响乐团作出评论的《纽约时报》资深音乐评论家德·霍兰德撰文称："这个乐队只会越来越好，乐队的精彩演出使这场音乐会令人不虚此行。"《华盛顿邮报》著名音乐评论家梯姆·佩吉撰文称："中国国家交响乐团是一个扎实的、热情充沛的、受过精心训练的乐团…星期六晚上的音乐会有许多动人之处，赢得了听众…所有观众看上去都很愉快，音乐会一直掌声不断。"
中国交响乐团在多次世界性巡演中出访了美国、英国、德国、奥地利、西班牙、葡萄牙、荷兰、墨西哥、日本、韩国、澳大利亚等国。乐团以令人信服的艺术表现和独具特色的中国神韵赢得了国内外听众高度的赞誉。美国报界称"中国交响乐团在世界音乐舞台上是当之无愧的成员"。伦敦《泰晤士报》称"中国交响乐团是一个非常成熟的乐团，有着充满生命力的声音"。小泽征尔在日本大坂听了中国交响乐团的音乐会后兴奋地说："音乐会非常成功，中国交响乐团是高水平的。如今在亚洲已经形成了中日韩三国鼎立的交响乐发展格局。"欧美同行更是惊叹在他们的世袭领地--交响乐王国中"又发现了一个伟大的乐团"。
中国国家交响乐团将在广大听众和海内外各界人士的热情关注和支持下，发扬励精图治、自强不息的精神，追求卓越、铸造辉煌，为发展中国交响音乐艺术作出新的贡献。
合唱团介绍
中国国家交响乐团合唱团
中国国家交响乐团合唱团是直属中华人民共和国文化部的专业音乐艺术表演团体，1956年与交响乐团组成中央乐团，现名中国交响乐团合唱团，现任团长黄越峰。合唱团现拥有成员80名，均为国内各高等音乐院校的优秀毕业生。
50年代初期，合唱团曾代表国家于两届世界青年联欢节合唱比赛中获金奖和银奖。1959年成功演出贝多芬《第九交响曲（合唱）》，为该曲在新中国首演。1979年参加菲律宾第一届国际合唱节，观众形容他们的歌声"清脆甜美犹如优质的瓷器"。1985年在香港黄河音乐节的演出倾倒了万名观众，被誉为"本港开办的传统音乐会最激动人心的一场"。1986年合唱团以出色的演唱，在第二届北京合唱节上荣获专业组第一名。1992年出访新加坡，演出《黄河》大合唱等中外合唱名曲，以黄河般的气势引起轰动。1993年8月合唱团访问美国、加拿大，并参加在温哥华举行的第三届国际合唱音乐研讨会，演唱了中国经典合唱曲目，引起了强烈反响。国际音乐界评论"他们无论在合唱技巧、还是发声训练上，毫不逊色于来自世界的任何一支合唱队伍，而且音色之美更令人赞叹"。1995年出访马来西亚，在十个城市演出合唱音乐会，受到当地华人的热烈欢迎。1993年与1995年合唱团两度在台湾六大城市巡回演出，倍受赞赏，为增进两岸同胞的了解与友谊做出积极贡献。1997年香港回归后，合唱团再访香港，演出三场曲目不同的合唱音乐会，观众极为踊跃。1998年应邀赴澳门参加了第十三届澳门国际音乐节。2008年应邀出访奥地利维也纳，在金色大厅的演出获得了巨大成功，极大的提升了中华音乐文化的影响力。
在合唱团的创建与发展中，老一辈音乐家李凌、指挥家严良堃、秋里做出了重要贡献。合唱团还与多位著名指挥家广泛合作，国外如：小泽征尔（日）、大卫·拉森（美）、奥尔迪斯（英）、让·皮里松（法）、杜马舍夫（俄）、杰夫林（俄）、希尔别什（美）等，国内如杨鸿年、汤沐海、马革顺、徐瑞琪、俞峰、余隆、吴灵芬、刘燕平、曹丁、亚伦、叶咏诗（香港）、杜黑（台湾）、郭孟雍（台湾）等。
通过长期的艺术实践，合唱团形成了朴实高雅、豪迈细腻的独特风格，能够准确地诠释不同时期、不同风格的合唱作品。合唱团曾经演出的歌剧曲目包括：《托斯卡》、《阿依达》、《图兰朵》、《艺术家的生涯》、《漂泊的荷兰人》。2011年10月22日、23日、24日，由帕帕诺指挥，罗马圣切契利亚国立管弦乐团、合唱团、儿童合唱团和中国国家交响乐团合唱团联袂演出的马勒《第八交响曲》在罗马规模最大、设施最全的音乐艺术中心--罗马音乐公园圣切契利亚音乐厅连演三场，演出取得广泛良好的反响。近年来，为适应新时期市场需求，合唱团突破框框、大胆创新，推出了《燃烧的岁月》、《浪漫早春》、《伏尔加之声》等专题演唱会。合唱团员边表演边演唱，将现代舞台的视觉效果与合唱艺术相结合，给观众以新颖、生动的艺术享受。
合唱团除了国内外巡回演出外，还为电影及电视录制音乐，出版发行了许多唱片，为丰富人民音乐生活，提高大众欣赏水平及促进国际文化交流作出重要贡献。
指挥介绍
邵恩
幼年即学钢琴、小提琴。于中央音乐学院毕业后，任中国广播交响乐团常任指挥，历时五年。
1988年，邵恩作为贝那姆基金会奖学金的首位获得者赴英国深造。当年在荷兰指挥比赛获第一名。翌年，在"第六届匈牙利电视国际指挥比赛"中获大奖。1990年起，先后担任英国广播公司爱乐乐团副指挥、北爱尔兰阿尔斯特乐团首席指挥和艺术顾问、西班牙尤斯卡迪管弦乐团首席客座指挥、英国纪福特管弦乐团首席指挥、中国国家交响乐团第三任音乐总监、澳门乐团第一任音乐总监兼首席指挥，并多次客席指挥著名的伦敦交响乐团。邵恩曾经是在两岸三地（北京、台北、澳门）同时任职的唯一中国指挥家。
邵恩指挥过的乐团还有：英国皇家爱乐乐团、英国广播公司苏格兰交响乐团、英国广播公司威尔士国家乐团、赫尔辛基爱乐乐团、芬兰拉蒂交响乐团、奥斯陆爱乐乐团、斯德哥尔摩爱乐乐团、皇家斯德哥尔摩乐团、诺尔雪平交响乐团、莫斯科柴科夫斯基乐团、华沙爱乐乐团、捷克爱乐乐团和捷克国家乐团、匈牙利广播乐团和国家交响乐团、美国科罗拉多州立交响乐团，俄亥俄州交响乐团、多伦多交响乐团、温哥华广播乐团、新西兰奥克兰交响乐团和惠灵顿交响乐团、东京爱乐乐团、马来西亚爱乐乐团，以及澳大利亚悉尼、墨尔本、昆士兰、阿德莱德、霍巴特等地的交响乐团及欧美亚大陆的五十多个乐团；演出足迹遍及五大洲。中国中央电视台曾为邵恩拍摄专题片，介绍他的艺术成就；由于对合奏艺术和乐队训练方面的深刻理解和学术成就，邵恩两年前被英国北方皇家音乐学院授予名誉院士。
邵恩现任斯洛文尼亚广播乐团首席指挥、中国台北国乐团艺术总监兼首席指挥、中国国家交响乐团首席客座指挥。
作曲家介绍
（部分）
杨帆，青年作曲家。1984年生于南京，自幼学习钢琴，1997年考入上音乐学院附中师从邓尔博、居文沛学习作曲。2002年毕业后升入上海音乐学院作曲指挥系，师从陈刚、陈强斌教授。于2008年毕业，同年考入中央音乐学院，跟随唐建平教授攻读作曲硕士。2011年毕业，获硕士学位。2012年起，特招进入中国人民解放军空军政治部文工团创作室担任作曲。创作的作品曾多次获得包括"文化部文华奖"、"上海市文艺创作精品单项成果奖"、"圣卡罗杯"、"全军文艺汇演"在内的众多奖项。近年来，创作了一定数量的室内乐、交响乐、舞剧、影视剧及其它类型的作品。同时，还为中国国家交响乐团的各类演出进行了一定数量的创作、改编与配器工作。主要作品有：交响合唱《离戈》；室内乐重奏《雨的素描》、《西夜》；交响诗《光影的素描》；钢琴独奏《组曲四首》；舞蹈音乐《候鸟》、《万紫千红》、《吼秦腔》、《蓝》；舞剧《女娲》；电视剧《房前屋后》、《奠基者》、《媳妇的美好宣言》、《向着幸福前进》等。
王丹红，中国当代最为活跃的年轻作曲家之一，中央民族乐团驻团作曲家，博士。作为新生代作曲家，频繁接受国内外各交响乐团及民族乐团的邀请，委约创作了大量优秀的作品，其创作涉猎各类音乐体裁：主要作品有：管弦乐作品《蕊香漩馥》、舞剧《1935之舞》、交响合唱《魂系山河之硝烟如虹》、民族管弦乐《云山雁邈》、《弦上秧歌》、二胡协奏曲《百年随想》、扬琴协奏曲《狂想曲》、古筝协奏曲《如是》、琵琶协奏曲《云想·花想》、室内乐《梅边四梦》、《翡翠》、《动感弹拨》、电影音乐《柳如是》等。作品的上演率非常高，许多作品已成为各大乐团的保留曲目。近些年来，她曾多次获奖，包括国家交响乐比赛最高奖、政府最高大奖"文华奖"、以及国内外众多作曲比赛的不同级别的奖项。她的音乐深受中国传统音乐以及民间音乐的影响，又不失当代人的审美取向。
郑阳，青年作曲家，1988年生于中国辽宁省鞍山市，成长于音乐世家。2006年考入中央音乐学院作曲系，师从作曲家秦文琛教授。曾接受国内外各类委约创作，如北京现代音乐节、美国巴洛基金中心，澳大利亚"Encounters"国际音乐节、泰国国际音乐节、"211室内乐精品工程"、波兰"华沙之秋"国际音乐节等。在校期间专业及各项成绩突出，作品曾获得"2014北京现代音乐节美国巴洛捐赠基金过去比赛"唯一大奖，以及在"文化部第十六届全国交响乐作品比赛"、"第四届帕拉天奴杯作曲比赛"、"中国艺术高校改编创作大赛"等各类比赛中获奖。同时多次获得各类奖学金（包括《傅成贤纪念奖学金》、《专业优秀学生奖学金》、《国家奖学金》、《宋庆龄基金会--古驰"Gucci"音乐基金》等），并被评北京市"三好学生"。2010年被推荐保送中央音乐学院硕士研究生。其多部作品在国内外多次公演，均获得较高评价。部分作品的乐谱与CD已经在人民音乐出版社等中国重要出版社出版。
独唱介绍
曲伟青，女高音。1987年出生于山东青岛。2003年考入中国音乐学院附中，师从于刘颖教授；2006年考入中央音乐学院声乐歌剧系，师从著名女高音歌唱家张立萍教授，2011年以优异成绩毕业并保送研究生。获奖经历：2014年被评为中央音乐学院＂优秀毕业生＂；2012年获得"宝钢奖学金"；2010年第九届"全国声乐比赛"美声组三等奖；2009年第七届"金钟奖"全国声乐比赛美声组优秀奖；2003年被评为中国音乐学院附中＂优秀毕业生＂演出经历：2015年8月在打开音乐之门北京音乐厅暑期系列音乐会"艺术家生涯"中演唱普契尼歌剧选段；同年7月于北京音乐厅在古诗新韵中国古典诗词合唱音乐会中担任《静夜思》领唱；2014年参加第二届歌剧节闭幕式的演出；同年九月，在大隐剧场的《兵马俑》音乐剧中担任叙事歌者一角色；2014年由文化部主办的国家艺术院团演出季《中国梦》交响合唱音乐会担任领唱；2013年同学院赴英国参加＂李岚清画展音乐会＂；2012年于中央音乐学院大礼堂，中山音乐堂，21世纪剧院等出演歌剧《伤逝》中女主角子君的角色；2012年10月在中央音乐学院大礼堂出演亨德尔歌剧《SEMELE》饰演女主SEMELE; 同年代表中央音乐学院"GUCCI奖学金"获得者赴杭州参加新闻发布会，并参加汇报演出；2009年6月，代表中央音乐学院赴奥地利维也纳参加"勋伯格大师班的学习与交流"，受到Charles Spencer等大师的指点，并参加回报演出；研究生期间，多次在国家大剧院艺术资料中心参加讲座的演唱。
薛皓垠，中国广播艺术团男高音歌唱家。
2005年参加英国皇家歌剧院青年艺术家选拔赛获第一名，并签约英国皇家歌剧院三年。
2006年获第十二届"隆力奇杯"CCTV全国青年歌手电视大奖赛美声唱法金奖。
2013年担任第十五届"CCTV全国青年歌手电视大奖赛"复赛及决赛评委。
2014年获俄罗斯"里姆斯基.科萨科夫"国际声乐大赛最高大奖"格兰普利"奖。
作为当今中国舞台上最活跃的青年男高音歌唱家之一，至今出演多部中外歌剧男主角，包括：北京人民艺术剧院出演中国原创歌剧《再别康桥》，饰徐志摩；出演中国歌剧高峰论坛剧目《原野》，饰焦大星；2010年10月应邀参加香港歌剧院与罗马歌剧院合作制作的歌剧《波西米亚人》，饰演男主角鲁道夫；出演歌剧《悲怆的黎明》，饰田原；出演福建大剧院原创歌剧《土楼》饰阿水；2012年10月受邀出演上海国际艺术节开幕大戏《波西米亚人》男主角：鲁道夫。2013年受邀出演陕西省演艺集团出品的大型原创歌剧《大汉苏武》饰演：苏武。
2009年至今出演中国国家大剧院歌剧《贾尼.斯基基》，饰黎努乔；《蝙蝠》饰阿尔弗莱德；《弄臣》饰曼图瓦公爵；《爱之甘醇》饰内莫里诺；《山村女教师》饰李文光。《冰山上的来客》饰阿米尔；《日出》饰诗人。2006-2009年在英国皇家歌剧院期间出演《游吟诗人》，《费黛里奥》，《贾尼.斯基基》，《黛依斯》，《丽塔》，《Ariadne Auf Naxos》，《卡门》，《帕西法尔》，《茶花女》剧中主要角色。期间与多位国际知名指挥家合作演出：Antonio Pappano，Mikko Franck，Bernard Haitink，Maurizio Benini，Mark Elder，Nicola Luisotti等等。在英签约期间，受邀出演英国芭丝城市庆典音乐会,英国议会院周年歌剧庆典音乐会,伦敦市长纪念日庆典音乐会，受邀在英国传统名校GoodenoughCollege举办独唱音乐会，意大利驻英国理事会举办独唱音乐会，英国国际艺术俱乐部续办独唱音乐会，以及2008英伦中国年的各种庆典演出等等。至今成功在伦敦、东京、新加坡、北京、天津、宁波、西安、武汉、兰州、聊城等多个中外城市音乐厅举办个人独唱音乐会。并多次参加中央电视台春节联欢晚会，文化部，教育部新春音乐会，以及山东、广东、湖南、湖北、内蒙古、贵州、浙江等多个省市的新春音乐会。合作乐团包括：英国皇家歌剧院交响乐团、中国国家交响乐团，中国爱乐乐团，中央歌剧院，中国歌舞剧院、中国广播电影乐团，深圳交响乐团，杭州爱乐乐团，福建交响乐团，香港爱乐乐团，澳门交响乐团，英国南岸交响乐团等多支国内外著名乐团。曾多次随中国外交部出访俄罗斯，芬兰，奥地利，法国，以色列，埃及等十几个国家演出。
孙砾，中国著名男中音歌唱家。福建省歌舞剧院院长;福建大剧院董事长,总经理;福建省民乐交响乐交流中心主任。中国歌剧研究会副秘书长，中国音乐家协会会员。师从严凤,片冰心,旅意男高音歌唱家饶余鉴先生和著名女高音歌唱家、资深声乐教育家郭淑珍教授。第十届CCTV青年歌手大赛美声组金奖；第八、九届全军专业文艺调演声乐演唱一等奖；第三届中国国际声乐比赛第一名；荣立个人二等功两次、个人三等功两次；主演剧目多次获 "文华大奖"、"五个一工程奖"等政府奖项。作为"当今中国歌剧界最活跃的男中音歌唱家"，孙砾受邀与国内外众多著名院团和机构合作，主演全本歌剧四十余部。主要作品有：《弄臣》、《拉美莫尔的露琪亚》、《丑角》、《塞维利亚理发师》、《费德里奥》、《霍夫曼的故事》、《游吟诗人》、《乡村骑士》、《杜十娘》、《霸王别姬》、《国王》、《图兰朵》、《茶经》、《艺术家生涯》、《费加罗的婚礼》、《唐·帕斯夸莱》、《白毛女》、《西施》、《山村女教师》、《莎乐美》、《热瓦普之恋》、《茶花女》、《赵氏孤儿》、《蝙蝠》、《土楼》、《运河谣》、《悲怆的黎明》、《高山流水》、《骆驼祥子》等。2008年孙砾领衔主演的歌剧《霸王别姬》横贯美国，在旧金山、洛杉矶、华盛顿、纽约、休斯敦、达拉斯6地巡演，得到6地媒体高度赞扬，其中旧金山、休斯敦、达拉斯三地的市长还将演出的日子定为"《霸王别姬》日"。2010年孙砾凭借此剧在第九届中国艺术节上摘得"文华表演奖"。2010年6月，得到里奥·努奇大师的亲自指点，努奇称孙砾的技术"非常完美，令他惊讶！"2011年孙砾参与制作并主演的歌剧《土楼》在首届中国歌剧节上斩获包括"最佳剧目奖"在内的五项大奖,此剧在第十届中国艺术节上获"优秀剧目奖",孙砾因在其中出色饰演阿勇一角再得"文华表演奖"。2013年孙砾入选央视光荣绽放栏目"十大男中低音"。孙砾与国内外多个歌剧院和交响乐团保持着长期良好的合作关系，得到合作指挥家的盛赞。合作过的指挥家有：米歇尔·普拉松、弗朗索瓦·格扎维尔·罗特、雷昂那多·玛兹利卡、郑小瑛、陈佐湟、吕嘉、汤沐海、李心草、俞峰、谭盾、张国勇、邵恩、皮埃尔·乔尔乔·莫兰迪、谭利华、曹澄、陈燮阳、法布里奇奥·马里亚·卡米纳蒂等。
1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场。
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