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演出介绍
指挥
郑明勋
指挥大师郑明勋很小的时候就以钢琴演奏开始了他的音乐生涯，在7岁时与首尔爱乐乐团合作进行了他的首演。1974年他获得在莫斯科举办的柴科夫斯基国际钢琴比第二名，随后在曼尼斯音乐学院和朱丽亚音乐学院学习，并于1979年成为指挥大师卡洛·玛利亚·朱里尼的助手，在洛杉矶爱乐乐团工作。两年后，他被任命为副指挥。
1984至1990年，他担任萨布鲁肯广播交响乐团音乐总监，1987至1992年担任佛罗伦萨市立歌剧院首席客席指挥，1989至1994年担任巴士底歌剧院音乐总监。1995年，郑明勋建立了由八个亚洲国家优秀的音乐家组成的亚洲爱乐乐团。他对意大利情有独钟，于1997至2005年担任罗马圣切契里亚音乐学院乐团首席指挥。2000年起，他回归巴黎，担任法国广播爱乐乐团的音乐总监。他也常在凤凰歌剧院演出，最近一次是指挥威尔第的歌剧《奥赛罗》。2012-2013乐季初，郑明勋被任命为德国德累斯顿国家管弦乐团的史上首席客座指挥。在欧洲之外，郑明勋也以东京爱乐乐团的音乐顾问和自2006年加身的首尔爱乐乐团音乐总监的身份，越来越多的投入到亚洲音乐和社会事业当中。
他凭借艺术成就而获得的荣誉和大奖有阿尔图罗·托斯卡尼尼奖、法国荣誉军团勋章、法国剧院和乐评协会“年度艺术家”等，1995年，他三度获得了“音乐之光大奖”。2008年4月，郑明勋成为被任命为联合国儿基会(UNICEF)亲善大使的指挥家。2011年6月，郑明勋被授予法兰西文学艺术骑士勋章。
艺术家
瓦季姆·霍洛坚科钢琴
瓦季姆·霍洛坚科在2013年第14届范·克莱本国际钢琴比赛中折桂。他包揽了所有特别奖。他的职业道路愈发国际化，演出足迹遍布欧洲、亚洲和北美洲，所到之处均广受好评。
2016-2017演出季，霍洛坚科结束了与沃思堡交响乐团为期三年的艺术合作伙伴关系，取得了丰硕成果。他曾携手乐团现场录制了全套普罗科菲耶夫钢琴协奏曲，并由乐满地唱片公司发行。此外，他还与乐团参与了室内乐演奏项目和其他协奏曲的演奏。本演出季的重头戏是霍洛坚科亮相伦敦，在伦敦交响乐团圣卢克教堂举办的演奏会，以及携手英国皇家爱乐乐团献上精彩的演出；赴西班牙马德里，与西班牙广播电视交响乐团合作演奏斯克里亚宾钢琴协奏曲以及亚洲巡演，将到访东京、吉隆坡、北京三地。在美国本土的演出计划中，值得一提的是他将首次于华盛顿的菲利普美术馆举办个人独奏会。
霍洛坚科曾与许多杰出的指挥家有过合作，例如伦纳德·斯拉特金、米格尔·阿特－贝多亚、尤里·巴什梅特、卡尔·圣克莱尔、弗拉基米尔·斯皮瓦科夫、弗拉基米尔·费多谢耶夫和克里斯蒂安·默切拉鲁。他在北美有着丰富的演出经历，曾与亚特兰大交响乐团、印第安纳波利斯交响乐团、费城交响乐团和圣地亚哥交响乐团等乐团有过合作，还在美国各地举办过个人独奏会。他的国际演出经历更是引人瞩目，先后合作过英国BBC苏格兰交响乐团、挪威克里斯蒂安桑交响乐团、瑞典马尔默交响乐团、西班牙广播电视交响乐团、卡塔尔爱乐乐团、挪威广播交响乐团和悉尼交响乐团。完成了法国巴黎、瑞士卢塞恩、新加坡、匈牙利布达佩斯和葡萄牙波尔图的首秀，并到德国、意大利、英国和日本等国全境巡演。霍洛坚科致力于室内乐演奏，凭借一曲与布伦塔诺四重奏合作的钢琴五重奏，夺得了2013年范·克莱本演奏奖。
瓦季姆·霍洛坚科出生于乌克兰基辅，是家族中第一位音乐家。他于基辅的尼古拉·李森科音乐学校开始学习钢琴，师从纳塔利娅·格吕德内娃和博雷斯·费奥多罗夫。年仅13岁的霍洛坚科就已在美国、中国、匈牙利和克罗地亚首次公开亮相。2005年，霍洛坚科赴莫斯科，进入莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院深造，师从薇拉·戈尔诺斯塔娃。在她的指导下，霍洛坚科先后在2010年玛丽亚·卡拉斯国际大奖赛钢琴比赛、2010年日本仙台国际音乐比赛和2011年纽约舒伯特国际音乐比赛中摘得桂冠。
王之炅小提琴
作为年轻一代音乐家中的佼佼者，小提琴家王之炅在 14 岁时受梅纽因大师的邀请，在大师的指挥下首次与乐团合作登台，和法国里尔交响乐团演出协奏曲，从此便以独奏家身份活跃在国内国际舞台上。
自 1998 年开始，王之炅屡次成为国内外大赛桂冠的赢得者，这其中包括：1998 年梅纽因国际小提琴比赛第一名；在同年的中国全国青少年小提琴比赛中，她成为青年组有史以来最年轻的第一名得主，并同时获得“中国作品演奏奖”；此后，她陆续在芬兰西贝柳斯小提琴比赛、意大利里匹策国际小提琴比赛、柴可夫斯基音乐大赛等重大比赛中获奖。这些年中，王之炅曾分别与法国国家广播交响乐团等交响乐团合作。曾与她合作演出的著名音乐家包括：耶胡迪·梅纽因，尤里·泰密卡诺夫等。王之炅现为上海音乐学院小提琴专业教授和管弦系副主任。在最近的演出季中，王之炅应邀在著名的琉森音乐节中举办了独奏音乐会；与法国卢瓦尔大区管弦乐团在帕斯卡`洛菲的指挥下巡回演出；在日本，与大阪世纪乐团和 NHK 交响乐团合作演出；此外，她还首次登上了柏林爱乐音乐厅的舞台。
演出团体
国家大剧院管弦乐团
国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团。
新世纪的北京，历史气度和当代活力彼此交织，也滋育了国家大剧院管弦乐团远大的音乐精神和视界。自2010年3月建立以来，他们凭着对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神，已位列中国乐坛优秀的交响劲旅，并迅速得到了国际乐界的热切关注。
伴随他们一起经历这个过程的，有诸多优秀的音乐大师，包括：指挥家马泽尔、梅塔、捷杰耶夫、郑明勋、艾森巴赫、路易斯、阿什肯那齐、赛格斯坦、赫比希、林图、吕绍嘉、汤沐海、张弦、张国勇、张艺等，钢琴家布赫宾德、科瓦塞维奇、布尼亚季什维莉、阿卜杜瑞莫夫、沃洛丁、郎朗、王羽佳、陈萨、张昊辰等，大提琴家卡普松、王健、秦立巍等，小提琴家郑京和、列宾、吕思清、宁峰等，小号演奏家巴尔松，单簧管演奏家梅耶，打击乐演奏家李飚，歌唱家多明戈、努奇、弗莱明、李晓良、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情，全心投入，实力非同一般”，艾森巴赫则认为他们是“亚洲优秀乐团之一”。
凭藉在歌剧和交响乐领域同样的优秀表现和丰富经验，他们已作为中国优秀的两栖乐团而闻名海内外。在歌剧领域，他们以精彩的演绎创造了中国歌剧音乐的全新艺术境界，也令国家大剧院众多歌剧制作更加熠熠生辉。多年来，他们呈现了六十余部国家大剧院歌剧制作，既包括《特里斯坦与伊索尔德》《纽伦堡的名歌手》《阿依达》《奥赛罗》《纳布科》《托斯卡》《图兰朵》《费加罗的婚礼》《唐璜》《奥涅金》等世界经典歌剧，也包括《骆驼祥子》《长征》《方志敏》《金沙江畔》《冰山上的来客》《这里的黎明静悄悄》等中国原创歌剧。在交响乐领域，他们不仅以跨越整年的乐季策划呈现了精彩的节目编排，而且以特有的活力与创意为所有观众留下了深刻的印象。他们在马泽尔指挥下演绎的瓦格纳名作《无词指环》被马泽尔认为“作品诞生以来最完美的演绎”，该音乐会现场录音由索尼古典全球发行，并成为马泽尔与中国乐团唯一公开发行的唱片。心怀对当代音乐的巨大热情，他们相继上演约翰·亚当斯、武满彻等当代作曲家的作品，并陆续委约和全球首演了十余位作曲家（奥古斯塔·里德·托马斯、卡列维·阿霍、鲁多维科·艾奥迪、瑞切尔·波特曼、赵季平等）的新作，更通过国家大剧院‘青年作曲家计划’积极推动中国新一代作曲家的成长。
作为极具时代精神的音乐使者，他们通过周末音乐会、艺术沙龙和在学校、社区、医院、博物馆等开设的室内乐活动，将无数观众带入美妙的音乐世界，更作为国家的文化使者将当代中国的艺术活力传播到海外。2012至2015年，他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会，与吕嘉赴新加坡、首尔、大邱、中国台湾台北和中国澳门举行亚洲巡演。2014年和2017年吕嘉率领乐团两度赴美，登上纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯交响音乐厅以及其它美国、加拿大主流表演艺术场馆，堪称中国乐团在国际乐界的新突破，以其“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”（Musical America）被评论家们赞誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”（ConcertoNet.com）。
在2019/20乐季中，乐团将上演《采珠人》《霍夫曼的故事》《长征》《西部女郎》《兰斯之旅》《青春之歌》等十一部歌剧制作，并将在吕嘉及张艺、艾森巴赫、萨拉斯特、施坦茨、庄东杰、张弦、郑明勋、斯塔布拉瓦、费多谢耶夫、霍内克、李心草、班克罗夫特等指挥家带领下，与王健、保罗·梅耶、吉尔伯特·奥丁、约翰内斯·莫泽、何子毓、黎卓宇、米凯拉·考妮、基安·索坦尼、拉多万·弗拉特科维、霍洛坚科、布尼亚季什维莉等独奏家合作，带来三十多场精彩的音乐会。同时，安妮-索菲·穆特与吴蛮作为国家大剧院2019/20驻院艺术家，与乐团展开从音乐会到教育项目的广泛合作。
国家大剧院首任音乐艺术总监陈佐湟，是国家大剧院管弦乐团的创建者之一，也是乐团首任首席指挥。2012年，陈佐湟荣膺桂冠指挥，吕嘉出任首席指挥。2017年，吕嘉出任国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监与首席指挥。吕嘉在交响作品和歌剧领域均造诣深厚，曾任意大利维罗纳歌剧院音乐艺术总监、西班牙特内里费交响乐团音乐总监，同时也是中国澳门乐团现任艺术总监。
曲目单
10月25日
《如戏人生》，为交响乐团而作 陈其钢 曲
《帕格尼尼主题狂想曲》，Op.43 拉赫玛尼诺夫 曲
钢琴：瓦季姆·霍洛坚科
——中场休息——
降E大调第三号交响曲“英雄”，Op.55 贝多芬 曲
10月26日
《如戏人生》，为交响乐团而作 陈其钢 曲
G小调第一号小提琴协奏曲，Op.26 布鲁赫 曲
小提琴：王之炅
——中场休息——
降E大调第三号交响曲“英雄”，Op.55 贝多芬 曲 |
