(适龄观众3-8岁) 本次"击幻旅程"精选10首广受欢迎同时极具挑战性的作品,整场节目将完整呈现每件乐器的精妙与热情,充分展现乐团独特的爆发力与创造力,这是一场精采绝伦的音乐旅程,超乎你对打击乐的无限想象! 【音乐会介绍】
豆荚宝宝儿童音乐会《击幻旅程》 本次《击幻旅程》音乐会精选10首广受欢迎同时极具挑战性的作品,有轻快活泼并运用多种特殊音效的《击乐梦工厂》;以精心设计过的动作拍打身体部位,兼顾视觉听觉享受的《肢体狂想曲》、《节奏游戏》;将玩具发出的声响融入于曲中,极富趣味性吸引小朋友目光的《玩具马戏团》;以水为发展元素贯穿全曲,并设计多种桥段带给观众水在不同感官面貌的《水世界》;根据大家耳熟能详的儿歌加以改编并融入不同素材和演出形式的《小星星变奏曲》;色调饱满、讲述小岛日出到日落一天生活的《圣托里尼》及带着观众一起互动游戏的《宾果》,除了开拓孩子们对节奏的敏感度,更加深演出的丰富性,兼顾视觉听觉和好玩的感受。整场节目将完整呈现每件作品的精妙与热情,充分展现乐团独特的爆发力与创造力;观赏这次演出,绝对能和乐团经历一场精采绝伦的音乐旅程,超乎你对打击乐的无限想象!
给孩子最好的儿童音乐会!豆荚宝宝儿童音乐会的坚持与质量 豆荚宝宝是陪孩子学习音乐的小伙伴,用打击乐陪伴孩子成长! 儿童音乐会的制作皆是配合着幼童发展所设计的,不管在音乐上、演出内容架构上或是舞台与灯光的设计上总是保持质量,坚持最好。为了让孩子每次来都能拥有全新的体验,在架构与乐曲的创作上可是年年不同,让孩子皆能朗朗上口!演出人员的训练更是扎实,因为他们不仅要演奏乐器,更要扮演与孩子互动的角色。音乐会内容中,以打击乐为媒介,结合演奏、情节与律动,让孩子不仅能聆听到乐曲,更能在音乐游戏与唱跳的过程中,吸收新的知识,让学习更加快乐! 【演出团体】
艺术总监:朱宗庆 朱宗庆毕业于台湾艺术专科学校(现台湾艺术大学)音乐科,随后至奥地利国立维也纳音乐院深造,师事华特·怀格(Walter Veigl)教授及维也纳爱乐前打击乐首席理查德.霍贺莱纳(Richard Hochrainer)教授。1982年获打击乐演奏家文凭,为华人世界获得该项文凭之第一人。2005年获得台湾大学管理学院高阶公共管理硕士学位。回国后担任台湾交响乐团打击乐首席,积极活跃于音乐舞台。1986年1月成立朱宗庆打击乐团,是台湾第一支专业的打击乐团,并数度赴欧、美、亚、澳等多国演出。1989年成立财团法人击乐文教基金会,专司乐团行政事务。1991年创办朱宗庆打击乐教学系统,自基础教育来推广打击乐。1993年创办「TIPC台湾国际打击乐节」,每三年举办一次,让台湾的击乐与国际交流、与世界同步。1998年创办《蓺类》杂志,希望引领更多人进入艺术生活。1999年起,每年举办「TIPSC台北国际打击乐夏令营」,提供学习打击乐的年轻学子一个多元丰富的学习管道。 曾任台北艺术大学校长、音乐系教授兼主任暨研究所所长、艺术行政与管理研究所教授兼所长,以及中正文化中心主任暨改制行政法人首任艺术总监、第四届董事长、交响乐团团长。2009年担任高雄世界运动会开闭幕式总导演;2017年1月接任表演艺术中心董事长。 获奖无数,曾获颁「青年奖章」、「十大杰出青年」、「金鼎奖」、「金曲奖」、「国家文艺奖」、「总统府二等景星勋章」,并由国际打击乐艺术协会(Percussive Arts Society, PAS)颁授「杰出贡献奖」、「终身教育成就奖」,以表扬他对打击乐艺术的贡献与成就。2016年获选PAS名人堂,是华人世界获此殊荣之第一人。 现任朱宗庆打击乐团艺术总监、表演艺术中心董事长、台北艺术大学讲座教授、台湾艺术大学荣誉教授。 演奏:朱宗庆打击乐团2
走在趋势的前端、勇于实验与尝试的"朱宗庆打击乐团2",这群从小就接受严格的音乐专业训练的打击乐新秀,拥有十余年扎实的打击乐学习基础。除沿袭朱宗庆打击乐团专业、热情、具亲和力、中西融合的特质外,年轻的"朱宗庆打击乐团2"更散发一股属于年轻人特有的青春气息,在曲目或演出型态有着更自由开阔、不受约束的发展空间。 每年超过七十场的演出,让"朱宗庆打击乐团2"得以累积更丰富的舞台历练,而年度音乐会则是他们在打击乐专业素养上更上一层楼的具体展现。1999年成立至今受到许多演出单位的关注,经常应邀公开演出,如「台北儿童艺术节」、「台北国际打击乐节」、韩国「泗川国际打击乐节」、新加坡「国际旅游展」、上海东方艺术中心儿童音乐会、「北京国家大剧院儿童戏剧季」等。每年并定期举办年度音乐会,及豆荚宝宝儿童音乐会巡演,陪伴小朋友在音乐中快乐成长。 "朱宗庆打击乐团2"以创意、清新、专业的独特风格,用年轻人的思维与热情活力,绽放打击乐的青春光芒。未来除继续为打击乐的推广贡献更多心力,也将以充满创意与开阔的视野,开创打击乐的新潮流。 【音乐会曲目】 1. 击乐梦工厂Dream of the DreamWorks 2. 沙铃之歌Pocket Grooves 3. 水世界Zephyr 4. 肢体狂想曲Body Lotion 5. 玩具马戏团Circus --中场休息-- 6. 节奏游戏Let's Play 'Rhythm' 7. 竞技鼓乐XXXXAlbatross 8. 小星星变奏曲Twinkle, Twinkle, Little Star 9. 宾果Bingo 10. 圣托里尼夕阳下Santorini (具体演出信息以现场为准)
曲目介绍: 1. 击乐梦工厂 谢贤德作曲 此曲曲风轻快活泼,运用许多特殊的打击乐器如弹簧片、喇叭声等制造丰富多层次的音效声响,并利用打击乐合奏形式展现爵士风格、进行曲风格及歌唱为主的优美慢板乐段,表演者将在演奏中随着乐音风格转换而变换肢体动作,将身体的摇摆融入曲中,让此曲变得好听又好看。 2. 沙铃之歌 Gene Koshinski 作曲/谢贤德改编 此曲原为二重奏室内乐作品,后改写为给六位演奏者的曲子。打破以往沙铃在既定印象中扮演的伴奏角色,此曲中沙铃担任主奏乐器,引领节奏变化与音乐的进行,藉由不同种类、音色的沙铃,搭配表演者们精心编排的队形动作,让观众重新认识沙铃这项乐器。 3. 水世界 Stephen Whibley 作曲 此曲以水为发展元素,是一首旋律流动的极限音乐。开头藉由模仿水声的雨棍以及海浪鼓,带出装着水的大水盆,经由拍打水面、将乐器放入水中的音色变化,让水成为演奏的介质,甚至水就是一种乐器。曲中也设计了以颜料在水中渲染、漫延的过程,和制造干冰、泡泡等视觉效果,让观众看到、听到水不同的状态与形貌。 4. 肢体狂想曲 Christopher Fellinger 作曲/朱宗庆打击乐团二改编 此曲分为两段落,第一段设计给四位演奏家,融合了肢体设计,经由拍打身体各部位来发出声响,展现音乐表现的平易性,打破观众对音乐殿堂的隔阂,传递「不用乐器也可以演奏」的理念,拉近音乐与观众的距离。第二段使用不同音色的鼓皮作为曲子的发展素材,运用各种演奏方式,例如用手掌来敲击,或是敲打鼓框、地面等等不同音色,丰富整段音乐。结尾段落则将两段素材结合,同时演奏鼓皮以及身体的段落。 5. 玩具马戏团 Chris Crockarell 作曲 如同曲名「玩具马戏团」,这首曲子以充满各种游戏的「玩具城」作为发想,乐曲中加入了小朋友熟悉的玩具车、玩偶、玩具槌、近年流行的竞技迭杯等,也有大人童年回忆的怀旧童玩,得以亲子共赏,曲中也用玩具来演奏音乐,并融入玩具所发出的声响,使曲子听起来富有童趣,将吸引大朋友、小朋友的目光。 6. 节奏游戏 朱宗庆打击乐团二共同创作 在预先制作好的电子乐音中,表演者利用拍打在身上的节奏、脚上踏的步伐,搭配设计好的一套动作,呈现整齐一致而华丽的画面。表演者不但要专注于音乐,更要在准确的节奏上做出正确的动作、拍出正确的拍子,是一首考验大家默契与身体协调的曲子。 7.竞技鼓乐 滨口大弥作曲 这首曲子为纯鼓类的重奏曲,使用康加鼓、天巴鼓、定音鼓等鼓类乐器。除了让观众聆听打击乐器中鼓类乐器的不同音色,也展现表演者的精湛技巧,在快速换移演奏位置的当下,同时兼顾乐曲的进行、音色的掌控,是一首非常有挑战性的曲子。 8. 小星星变奏曲 莫扎特作曲/朱宗庆打击乐团二改编 将大家熟悉的小星星变奏曲使用生活中的日常用品--「碗」来演奏,利用其清脆响亮的声音演绎满天星斗的氛围,原本谱曲给钢琴弹奏的快音群,表演者运用精湛的技巧呈现在数量繁多的「碗」之中。乐曲中还使用了「怪怪管」,这是一种将塑料管切割成不同的长度,用以创造出特定音高的乐器,并且以不同的颜色区分不同的音高,创造趣味俏皮的效果。 9. 宾果 谢贤德改编 改编自耳熟能详的英文儿歌BINGO,利用记忆BINGO五个英文字母的演唱节奏,搭配休止符的概念,带领观众一起玩节奏游戏,是非常有趣的带动儿歌。藉由这首曲子的亲子互动时间,在表演者的带领下,让小朋友在轻松游乐的氛围中,增进对节奏的敏感度。 10. 圣托里尼夕阳下 A. Willering 作曲 原为管弦乐曲的Santorini,改编为打击乐合奏版本。以键盘打击乐器,如木琴、铁琴、钟琴……等,演奏悠扬而柔美的旋律,再以打击乐器制造气势磅礡的氛围。乐曲描述海的颜色变化,如风起时的喧嚣,还有波浪撞击岩石的壮阔,再藉由铁琴带出娴雅的月光夜曲,透过鼓声的张力营造彷佛大海的蓄势暗涌。曲中还加上了手摇钟,以及传统打击乐器,丰富了此曲的音响效果,是一首充满画面感、想象力的乐曲。 |